lunes, 19 de noviembre de 2007

MITOS E ICONOS EN LA OBRA DE NADIM OSPINA


Posiblemente dentro de 3000 años, el hombre del mañana encuentre inexplicable toda el mundo de superhéroes y villanos que tanto el comic como el cine a creado para entretenernos. No porque puedan escasear señas y reseñas de estos registros, sino tal vez porque el modo de comprender su realidad del hombre futuro sea distinta a la que vemos ahora. O tal vez, porque no creamos que aquella remota civilización de ritos y sacrificios tan salvajes se parezca tanto en sus costumbres a nosotros. De las encuesta, a la pregunta que poder desearía tener las personas, estas contestan mayoritariamente el poder de volar y el de ser invisible. El padre del psicoanálisis, Freud (1856-1939) diría aquí que estas dos respuestas no son “poderes”, sino más bien deseos sexuales. Lo que esta claro es que cuando la jirafa necesito tener el cuello mas largo para alcanzar su comida de las copas de los árboles de la extensa sabana, la Naturaleza le regaló su mutación. Cuando el congénere superviviente de los extintos dinosaurios necesitó alas para formar el reino de las aves, la Naturaleza no dudó en regalarles unas emplumadas extremidades para poder volar. Sin embargo los anhelos del hombre siempre se han quedado fuera de la simple mutación orgánica para ser beneficiado de otra manera, con el desarrollo de más coeficiente intelectual cerebral que nos facilita obtener nuestros deseos por la vía tecnológica. Por eso, los deseos de ser picado por una araña y obtener sus poderes, o ser victima de una extraña radiación que nos permita ser invisible, por ejemplo, han sido esos humanos antojos que hemos ido dejando en el camino de nuestra evolución y que a lo más dejamos plasmado como mitos en nuestras narrativas y expresiones fantásticas. Si el biólogo ve en el desarrollo embrionario del hombre los pasos evolutivos desde la simple célula, al anfibio, pasando por el reptil hasta el mamífero mas desarrollado, o el neurólogo estratifica los desarrollos del cerebro desde el Complejo R hasta nuestro actual neocortex, el psicólogo infantil ve todavía en los deseos y anhelos del niño que reivindica su individualidad en los ancestrales deseos de conquistar el mundo. Síntomas muy bien expresados por ejemplo en el protagonista Antonhy (Jeremy Licht), niño que podía hacer realidad todo lo que pensaba, dentro de la película En los límites de la realidad (Twilight Zone, 1983) o en el personaje de Stewie, bebe que planea conquistar el mundo en la serie de TV, Padre de Familia (Family Guy, 1999). A medida que nos vamos desarrollando y somos más sociales estas egoístas manifestaciones van desapareciendo normalmente aceptos en villanos de ficción tales como “el doctor Maligno (Austin Powers, 1997) o en personajes tan reales como Alejandro Magno, Hitler o Bush.
Dr. Maligno y Stewie
En el mundo mitológico, son muchas las culturas que tienen un gran panteón de dioses y héroes tan bien documentados por que se han conservado documentos escritos tales como la helénica, o sigue estando viva desde su remota creación tal como la hindú o tuvo la suerte de ser descifrada por el joven Champollion (1790- 1832), a través de la famosa piedra de Rosetta y desencriptar una historia que hasta entonces estaba oculta, la Egipcia. Pero esa suerte no fue tanta para esas grandes civilizaciones que se extendía por todo un continente americano y que desapareció sin dejar ninguna piedra de Rosetta y hasta hoy ningún sabio que descifre y traduzca el vasto legado precolombino. Nadin Ospina, artista colombiano nacido en 1960, me hace reflexionar con sus pequeñas escultura todo esto, si mas bien todo ese altar de dioses que los arqueólogos e historiadores han dado nombres, no sea mas que el superhéroe o protagonistas de sus mitos y fantásticas narraciones con las que entretenían a sus niños y soñaban los mayores de estas antiguas culturas.
_Javier Navarta_
Obras de Nadin Ospina

miércoles, 19 de septiembre de 2007

EL JARDINERO

Desayuno en la hierba, Monet.

Solo al final de nuestras vidas sabemos lo que somos. Un instinto primario tal como el toro que reconoce su muerte en la plaza, busca el redil de una inexistente esquina o unas tablas a la sombra para morir. También el cine tecnicolor de Johnny Weissmüller en los matinales de los domingos te mostraban idílicamente que los elefantes africanos también tienen un santuario sagrado donde iban a morir, nada más lejos de la realidad a pesar y a desgracia de los especuladores de marfil. Lo que no sabía ningún actor de esta época, era que el chimpancé Chita le sobreviviría, viviendo aburguesadamente en un bungalow de Palm Springs (California) con televisión por cable. Dudo que a este longevo mono le quede alguna conexión con la madre naturaleza. Porque solo cuando mas nos acercamos a nuestra muerte, sabemos la vinculación de nuestro orgánico cuerpo con nuestra engendradora Tierra. Si planeas tu testamento dispondrás que te entierren, que te agrupe con los restos de tu familiar o ser querido que te incineren y que viertan tus cenizas al mar o a la montaña o si vives en una isla con un volcán o pides ser ofrenda para la diosa de fuego y arrojarte como sacrificio a su candente cráter, como Tom Hanks y Meg Ryan en “Joe contra el volcán” una menospreciada película que aborda una interesante reflexión sobre la vida y la muerte.. Pero de todas estas formas, excepto la de los nichos de los pueblos mediterráneos, todas están vinculadas a volver con tu madre Tierra. Si bien es verdad que no hace mucho se propuso un negocio por parte de las agencias espaciales para arrojar tu cuerpo al Sol. Parece descabellado, pero esta si que es nuestra Gran Abuela, me refiero al sol, porque si nuestros mas elementales partículas, desde el carbono hasta el calcio de nuestros huesos son elementos de nuestro planeta, este a su vez se fraguó en el gran crisol de nuestra estrella mas cercana. Seria como devolver a la fragua los elementos que hace millones de año expulso y se enfrió en sus elípticas orbitas. Pero no nos desviemos en la inmensidad de nuestro universo para comprobar esos sutiles vínculos que nos une con la arcillosa tierra. Cuando el ultimo emperador de China, Puyi, depuso su rango divino frente a la revolución comunista, no opto por ningún otro trabajo ni burocrática labor que la de ser jardinero. Si jardinero, como los personajes de John Carpenter en “Naves misteriosa”, porque no hay viaje interestelar que no dependamos, al igual que las inertes plantas, de tener ancladas nuestras mas profundas raíces en nuestra corteza planetaria. Podemos parecer independientes a el, pero inevitablemente al igual que el reino vegetal dependemos de este. En una entrevista a José Saramago, contaba como vivió de pequeño el ingreso de su padre en el hospital. Este sabiendo que iba a morir allí, se fue despidiendo uno por uno de cada árbol que había plantado en su huerto, abrazándolo y diciéndole adiós con lágrimas en sus ojos. Cuenta Saramago que nunca olvidó aquella escena. Jim Morrison, líder del grupo The Doors, viviendo tan solo 28 años, en una de sus declaraciones dijo: No niego que me lo haya pasado bien en estos últimos tres o cuatro años. He conocido a mucha gente interesante, y he visto cosas en un espacio de tiempo muy corto, de las que probablemente no habría sabido nada en veinte años de vida normal. Pero... si tuviera que volver a empezar, creo que escogería el "viaje" tranquilo, demostrativo, del artista que trabaja duro en su propio jardín”. El remio nobel de la paz 2008, Faecundo Cabral cuenta la siguente enecdota: "Pregunté a un viejo Tarahumara porqué no usaban armas para defenderse de los cuatreros, y me dijo: Si las armas fuesen necesarias, habríamos nacido con ellas.
Me dijo un campesino chino: Si quieres ser felíz un día emborrachate, si quieres ser felíz una semana cásate, si quieres ser felíz toda la vida se jardinero".

Javier Navarta

sábado, 4 de agosto de 2007

LA IDENTIDAD DE UN ICONO

No es el izado de la bandera norteamericana en una remota isla japonesa, ni es el rodaje de una pelicula de Clint Eastwood en Iwo Jima. Esta semana pasada se ha derribado por parte de los radicales catalanes el último toro de Osborne que quedaba en Cataluña. Ni un atisbo del becerro de oro debe de quedar en pie de los ritos egipcios, tuvieron que pensar como el pueblo elegido de Moisés el radical grupo de los denominados “Hermandad catalana la banderas negras”. Y a hurtadillas y en la clandestinidad de la noche derribaron la silueteada valla taurina. “Ni la bandera roja y gualda, ni la camiseta del merengue, ni los leones de la Cibeles, pueden amancillar la soberanía de nuestro clan” piensa estos nacionalstas radicales, pues “ya tenemos suficiente conflictos internos como decidir la autoría de nuestro ruc (burro)”.
Si, nuestro burro, idea de cuando dos jóvenes de Banyoles, Jaume Sala y Álex Ferreiro en el 2004 decidieron fomentar esta ilustre raza de la provincia de Gerona convirtiéndola en una pegatina identificable de los vehículos catalanes, como respuesta a todas esas pegatinas del toro que han hecho identificable a la España cañí. Pero ahora un juez decide la autoría de este nuevo icono equino, frente a su diseñador grafico Eloy Alegre. Pero, que importa este “pleiteillo” si ya estamos armados dos pueblos con sus escudos de armas, como los antiguos griegos. Ya tenemos señas de identidad, y sabemos a que clan o casa pertenecemos por nuestras insignias de armas.
Y si, éramos pocos, el País Vasco no podía ser menos para sumarse a estas insignias adhesivas para el trasero de nuestros coches, y ahora se sacan de la manga la ovejita vasca llamada “Ardilatxa”.Si no tenemos un arca de Noé, será porque en España ya tenemos nuestros propios músicos de Bremen. Si viajas a Euskadi y ves como miles de coches llevan una pegatina de esta simpática oveja junto a la matrícula, no pienses: "están locos estos vascos", simplemente es la última moda del tunning euskaldun. Todo comenzó cuando un grupo de amigos de Tolosa viajó a Cataluña y descubrió la pegatina del famoso burro catalán, como alternativa al toro de Osborne. Medio en broma, dieron forma a lo que hoy es Ardilatxa y de la que ya han distribuido más de 150.000 pegatinas por toda la geografía española e incluso fuera de nuestras fronteras. Aunque muchos piensen que se deben estar forrando, ellos aseguran que es una entidad sin ánimo de lucro y que destinarán todo el dinero que obtengan a actividades para promocionar la cultura vasca. Así que si quieres poner una Ardilatxa en tu coche, de momento sólo se venden en establecimientos en Euskal Herria, pero puedes comprarla online en packs de 5 pegatinas por 5 euros. Está disponible en negro y en blanco.

Si quemar una bandera, no mas que un símbolo, lo hemos convertido constitucionalmente en un delito, derribar una valla publicitaria no lo constituye y menos por un denominado “banderas negras” sirva la paradoja. Eso si, si esta rompe el paisaje o distrae a los conductores, o su reproducción que la empapela, es sexista y hace de la mujer un objeto de deseo gratuito, será desmontado, desinstalada y retirada. Es mas, hace 10 años que esta valla de Osborne, dejó de ser valla publicitaria por una sentencia del Tribunal Supremo, para convertirse en patrimonio “de interés estético o cultural” de nuestro paisaje.


El toro este noble animal, que ha sido parte de la cultura mediterránea, también sirvió para ser icono identificativo del rey Minos o del dios Baal de lo cananeos. Más a Oriente, sigue siendo hoy la vaca sagrada símbolo de deidad y fertilidad tal como Apís en el antiguo Egipto. Hace poco, a finales de Julio de este mismo año 2007, la comunidad de monjes hindúes de Inglaterra se produjo un conflicto entre la ley de sanidad, ante un caso de tuberculosis en un toro llamado “Shambo” y el carácter sagrado que se le infiere a este bóvido su religión, para que no fuera sacrificado. Esta claro que seguimos adorando unos al becerro de oro, otros a una bandera negra, e incluso a la pegatina de nuestro coche. Pero, si no hubiera sido el toro de una famosa bebida de Osborne, hubiera sido un conflicto entre la ya olvidada valla del Tío Pepe contra la pegatina del cava catalán. Javier Navarta


lunes, 23 de julio de 2007

EL ARTE COMO LENGUAJE

De que el Arte es un lenguaje para comunicar lo incomunicable por las palabras, es un hecho de la cual la historia nos da ingentes ejemplos de ello. Desde los tiempos más remotos el ser humano ha tenido multitud de recursos expresivos para relacionarse y comunicar sus sentimientos a los demás. Desde las pinturas rupestres, desde la danza mas primitiva, o las percusiones mas simples para crear músicas, hasta que se estableció el lenguaje oral o escritos mas elaborado. Estos últimos, al final han predominado y se han fijado como los recursos mas común y universal entre los hombres; pero no olvidemos que conceptos mas abstractos, profundos e inexplicables, han sido posible de plasmar, extraer y materializar por medios de otros lenguajes mas sutiles y recurrentes para expresar sentimientos y conceptos mas elaborados; a través de la música, la danza, la pintura, etc.

Cuando es carente un lenguaje para expresar un concepto, utilizamos otro que facilita su comunicación. Por ejemplo, cuando ya nos faltan palabras para describir a un ladrón o asesino en la policía, se recurre a un retrato robot para identificarlo. ¿Se imaginan un libro de botánica o de anatomía, o aun peor, un libro de viajes solo con palabras?, pues si los hubo,¡ pero que carente de comunicación o entendimiento inmediato¡ Cuando se inventó la radio, se plantearon muy seriamente si seria posible retransmitir un partido de fútbol simplemente con la narrativa oral del locutor; parecía imposible, pero hoy son muchos los aficionados que siguen este evento a través de las ya clásicas ondas de radio. Esto demuestra la reciprocidad que puede tener los distintos mensajes con los distintos medios para llegar al receptor. Cuando nos faltan las palabras para explicar a un amigo de otra provincia como llegar a nuestra casa, recurrimos ha hacerle un croquis de las carreteras o del pueblo o del barrio, por donde acceder a nuestro domicilio. Cuando queremos demostrar nuestro estado de ánimo de alegría bailamos o tocamos, si sabemos, un instrumento. No hace falta decir con palabras que estamos contentos, es tan obvio, que no reparamos en ello. Las manifestaciones artísticas son un espejo de nuestro estado de ánimo, así una misma interpretación dramática puede denotar en los espectadores, si el actor tiene un buen día o no, según como a interpretado en esa función el mismo papel.
La versatilidad del Arte hace que podamos expresar desde un grito ("el grito" de Munch) a un terror (“Saturno devorando a su hijo” o “Aquelarre” de Francisco de Goya).

Dolor, cuando un exiliado Picasso que sorprendido por la prensa en Paris, se entera del vil bombardeo de Guernica y decide plasmar esa sin razón en un cuadro que ha contado mas que toda la tinta vertida en los periódicos del mundo o al dolor expresado en los cuadros de Frida Kahlo por sus múltiples operaciones y perdida de su hijo no nato, podía haberla contado en un diario escrito, pero nunca serán tan expresivas ni visuales a su opción por ser expresada plásticamente en vez de manuscritamente. Amor, otro concepto tan abstracto y sutil que ríos de tintas se han gastado para expresar este puro sentimiento pero yo elegiría dos: uno expresado con la arquitectura y otro expresado con la música.

El primero nos transporta a la India clásica, en el siglo XVII, cuando el emperador musulmán Sha Jahan, manda construir el Taj Mahal, el mas bello mausoleo en honor a su esposa favorita Mumtaz Mahal. La materialización en arquitectura, del amor.

El segundo es el compositor ingles Edward William Elgar, Rodeado de partituras e instrumentos en el negocio de su padre, el joven Edward comenzó a experimentar la música por su cuenta. En los días cálidos del verano, llevaba manuscritos al campo para estudiarlos (era un apasionado ciclista).

Así comenzó una fuerte asociación entre música y naturaleza. Como diría más tarde,
"Hay música en el aire, música alrededor nuestro, el mundo está lleno de ella y simplemente tomas la que necesitas"'
A los 29 años, a través de su actividad como profesor de música, conoció a Caroline Alice Roberts, hija de un general, y autora de poesía y prosa de ficción. La desposó tres años después contra los deseos de la familia, dándole como regalo de bodas la breve pieza para violín y piano "Salut d'amour".


Sir Edward William Elgar, compositor británico nacido el 2 de julio de 1857, terminando sus dias el 23 de febrero de 1934





miércoles, 13 de junio de 2007

BUSCA LAS DIFERENCIAS

Acróbata y joven equilibrista obra de 1905 que se encuentra en la actualidad en el Museo Pushkin de Moscú, es una composición clásica de la época rosa del genial malagueño Pablo Ruiz Picasso.

A primera vista, nos parece contemplar una escena melancólica del mundo de la farándula, un plano seleccionado como si de cualquier escena exótica elegida por de Gauguin de la Polinesia Francesa. Pero una contemplación más aguda de esta obra, nos sumerge en un juego de infinitos contrastes, de contraposiciones, de diferencias y antagónicos conceptos que solo la genialidad de su autor podía concebir. Yo puedo empezar a jugar, pero nunca terminaría de encontrar sus cuantiosas contraposiciones. JN

Un hombre / una mujer

Persona mayor / persona joven

Ella frágil / él rudo

Persona sentada / persona en equilibrio

Un cubo / una esfera

Ella traje frío / él traje cálido

Ella brazos arriba / él brazos abajo

Ella brazos abiertos / él brazos cruzados

Él primer plano / ella segundo plano

Ella con mangas / él con sisa

Ella sonríe / él serio

A su izquierda de ella dos figuras humana / él un caballo blanco

Ella la diagonal superior / él la diagonal inferior

Cubo blanco / esfera negra

Cubo cubierto por trapo / esfera sin cubrir

Ella de frente / él de espalda

Ella inestabilidad / él quietud

etc., etc.

jueves, 7 de junio de 2007

EL VARAJE DE LOS CAYUCOS

Instalación en el Tate Modern de Londres,
titulada "The drawing Room" del artista Dan Perjovschi

La gente se va por mar, porque Europa cierra la puerta del camino legal a los ciudadanos ordinarios del continente africano y abre de par en par la puerta solo a sus dirigentes. Esto puede formar parte de unos acuerdos no escritos para el hospedaje y el saqueo de África. ¿Por que es muy importante el dinero robado de África? Este dinero crearía puestos de trabajo y evitaría fugas de capital humano, con eso la gente tendría alimentos suficientes y no habría hambrunas. También el dinero robado podría ser invertido en la educación y la sanidad de la población que representan uno de los pilares más importantes de una sociedad. En Senegal por ejemplo, la fauna marina es tanto fuente de ingreso como fuente para alimentar a los senegaleses. A través de un acuerdo con el gobierno senegalés, Europa recogió en escala industrial durante años la fauna de la costa senegalesa y lo destruyó deliberadamente. El informe de Earth Report denunció esta barbarie en un reportaje “A Fish Too Far” (http://www.tve.org/earthreport/archive/doc.cfm?aid=799). La película la puedes encontrar en la página web siguiente: (http://news.bbc.co.uk/olmedia/cta/progs/02/one_offs/earthreport.ram). Por eso en Thiaroye sur mer, una población costera y pesquera de Senegal, las madres se agruparon y se solidarizaron para financiar los viajes de sus hijos a Europa por cayucos, eligiéndolos por sorteo. Yaye Bayem, ahora conocida como ´madre coraje´, es una de esas madres que perdió a su único hijo Alioune, en esta tragedia de la inmigración en cayuco. Ahora, ella se ha sumado para ser una más de las protagonistas en la lucha contra la salida en cayuco. En los cayucos ya han muerto muchísimo jóvenes africanos. El debate de las cifras esta abierto entre quienes creen que el número de muertos equivale al número de cadáveres recuperados y los que creen que el número de muertos es igual al número de supervivientes. Irónicamente, hace unos quinientos años vinieron los europeos y americanos y se llevaron esclavizados por fuerza fuera del continente. La historia se está repitiendo en sentido de que antes se les obligaba a marcharse fuera y ahora se les obliga a quedarse. Cabe recordar que murieron unos 3000 esclavos negros anuales en los barcos negreros que partieron desde África hacia las plantaciones en las Américas. Es imposible e inaceptable que Europa fomente una política discriminatoria hacia África incluyendo todos los países africanos en la llamada lista negativa, es decir con todas las barreras posibles. Es una estigmatización que no es buena por la paz mundial, a mi juicio puede constituir una amenaza para la paz, la seguridad y el bienestar de la humanidad. Que no me digan lo de siempre: es decir no pueden venir todos los africanos aquí. ¿Han venido todas las poblaciones de los países como México, Argentina, Ecuador, Singapur y Brasil entre los muchos que pueden venir sin visado a Europa? En resumen los cayucos pararán si se frena el saqueo de los recursos económicos africanos. Para eso hay que luchar contra lo que llamo neo-apartheid, es decir permitir salir a los que roban el dinero público y mantener presos en sus propios países a los verdaderos dueños de ese dinero. Que me digan pues ¿que significa Globalización?

*Samuel Adebowale es el presidente de Asociación Afro-ibérica para la cultura y la comunicación, periodista y ex corresponsal de GRIOT en España.

viernes, 1 de junio de 2007

LA HUELLA DEL SILICIO

Es curioso como el precio del ya popular ordenador doméstico sigue siendo el mismo, por lo menos hace diez años, (cifra arriba o abajo, fluctuada por las ofertas de turno) y lo único que sube cada año son sus prestaciones, tanto en su velocidad de memoria, como en capacidad de disco duro. Parece ilimitada, y dependemos de que nos lo dé, como si se tratara de una novedad en oferta, con cuenta gotas cada año. Lo que es evidente es que ya es una tecnología real y factible y en vez de vendernos la gallina nos vende los huevos cada temporada. Mayores requerimientos en los programas de diseños o un sofisticado sistema operativo o videojuegos más voluminosos, van unido a capacidades más potentes del ordenador personal. Actualmente oscila en velocidades de memoria de 2000 MB y capacidades de disco duros de 300 GB. La estrategia parece la misma en el marketing de ventas de las actuales cámaras digitales. Pero, con los actuales 10 mega píxeles que ofrecen hoy el mercado, ¿de qué valen mas de estos, cuando ningún hijo de vecino se va ha dedicar a la cartelería de las vallas publicitarias? Escribir este texto, no ha requerido de toda la memoria, y ocupa una ínfima parte en los ceros y unos de mi disco duro. Las gestiones más importantes son las más sencillas, no requieren tantas capacidades.

En 1969, después de que la humanidad contemplase nuestro satélite natural orbitando nuestros cielos, desde el principio de los tiempos, hace mas de 6 millones de años como una meta inalcanzable, el programa americano Apollo XI, consigue un hito astronáutico e histórico de poner a dos hombres en la Luna: el comandante Neil Armstrong y su compañero Edwin Aldrin mientras que el piloto Michael Collins quedó a la espera, orbitando la Luna. La carrera espacial entre los norteamericanos y los rusos aceleró los recursos tecnológicos e innovaron en nuevas investigaciones de desarrollo. Sin embargo no todo salió como estaba previsto. A finales de esta década de los 60, se pusieron de manifiesto las tremendas limitaciones de los equipos informáticos de entonces. El módulo de alunizaje “Eagle” llevaba a bordo dos memorias distintas, una de lógica cableada con una capacidad de 500.000 bits y una segunda de 30.000 bits. Este precario sistema, desde la perspectiva histórica, falló cuando solo faltaba 150 metros para alunizar, sobrecargado por la infinidad de datos que se estaba generando en ese momento. La rápida actuación de la base Houston, con hasta entonces los dos mas potentes ordenadores del mundo, el IBM/360-75, tomaron el mando para que en los últimos segundo, Neil Armstrong pudiera maniobrar el módulo lunar manualmente y conquistar la Luna en nombre de toda la Humanidad. Hitos tan importantes como fue este, se hicieron con menos de un diez por ciento de lo que requiere un simple videojuego. J.N.

martes, 29 de mayo de 2007

LA GRAN ZAMBULLIDA

Ningún cuadro narra mejor que este, un simple acontecimiento. Se titula La gran zambullida y fue realizado por el artista pop David Hockney en 1963. Sabemos lo que ha sucedido, y cómo, con solo contemplar esta imagen. El fondo, las palmeras y la arquitectura minimals de la casa, nos sitúa en un lugar californiano De hecho si sabemos que en la biografía de su autor, realizó esta obra cuando se mudó a California. Una sola silla, el cielo raso azul y la piscina llena, nos sitúa en verano. Los colores limpios, planos y uniformes se contraponen con las caóticas pinceladas del agua salpicando. Su composición parece beber de Mondrian al encajar la disposición de los elementos tan técnicamente, aunque sean tan naturales como las palmeras, estas se nos presentan igualmente rectas y paralelas, pero el autor contrapone a toda esta exactitud, la mancha de Pollock cuando tiene que resolver la eclosión de agua que produce la zambullida. Alguien que vive en la casa y que estaba sentado en la silla, acaba de sumergirse en el agua, desde el trampolín. No sabemos quien es, si es hombre o mujer, joven o viejo, da igual, no es importante; solo sabemos de él, el agua restada de Arquímedes que sube por un instante a los cielos. J.N.

jueves, 24 de mayo de 2007

FOTOSINTESIS


"El Sol, con todos los planetas girando a su alrededor y dependiendo de él, todavía puede madurar un racimo de uvas como si en el Universo no tuviera nada más que hacer".
Galileo Galilei.

sábado, 19 de mayo de 2007

Supongo que a veces, no hay suficientes piedras

La película Forrest Gump, (1994) repasa a través de los ojos del personaje de Tom Hanks, la historia mas reciente de Estados Unidos. Su co-protagonista Robin Wright Penn, es victima desde pequeña de los malos tratos de su padre. Al cabo de los años ella vuelve a ver la casa donde vivió su maltrecha infancia y no puede evitar cargar su furia tirándole piedras, hasta caer abatida al suelo de impotencia. La voz en off de Forrest Gump asiente: “Supongo que a veces, no hay suficientes piedras”. Es aquí, cuando con un plano magistral, el director de fotografía Don Burgges, hace un guiño a una de las obras pictóricas más emblemática americana: “Christina´s World” del artista Andrew Wyeth. (mas informacion: la memoria de las olas)

viernes, 18 de mayo de 2007

LA RATONCITA ELVIRA


(foto: Mariví)
Esta ratoncita se llama Elvira, tuve el honor de bautizarla con este visigótico nombre que significa noble y protección. Vive en Cuenca al cuidado de Mariví, Ruth y Julio. Es madre de tres ratoncitos y vive en unos apartamentos rodeados de comodidades, mobiliarios divertidos, amigos de su especie y todo tipo de cuidados. De vez en cuando sale con su bola a recorrer toda la casa y tambien cuando se escapa de las manos que le estan dando caricias y mimos, para buscar recovecos y escondrijos ineditos detras de los muebles. Todos los dias se ponen el reto de aprender a abrir sus jaulas y pronto se licenciaran de ello.

jueves, 17 de mayo de 2007

UNA POSTAL DE TORRE DEL MAR


Esta postal se la dedico a Mariví, Julio, Agustín, Ruth, Ana, Conce, Nieves, Miguel Angel, Jaime, Jacinto, Luis y Nava, muchas gracias por hacerme sentir como en casa, aqui teneis la vuestra.

lunes, 14 de mayo de 2007

Las novias colgadas de Cuenca

De Cuenca, podia haber colgado una foto de su Catedral, o de la Torre Mangana, o del puente de San Pablo, pero siempre me ha gustado esta. Entre Carreteria y la Plaza España esta la calle llamada Fray Luis de Leon. Infinidad de veces he pasado por ella, y allí siguen, desde su balcon, protegidas por un cristal, tres acéfalos maniquies, que lucen sus inmaculados vestidos nupciales. Parecen colgar su ingrávido tul, como los levíticos éxtasis de santa Teresa, cuando por fin una tarde decidí plasmarla en una foto. Por eso, cuando quise darle nombre a esta imagen, no pude mas que asociarlo a las famosas "casas colgadas" y no "colgantes" como se queja el conquense de toda la vida, aunque su escritor natal, Federico Muelas perdonase esta ambiguedad en su dual definición, de sus mas ilustres casas. Son en esta ultimas la sede del Museo de Arte Abstracto Español y sus fachada de balcones renacentistas son las que cuelgan literalmente al tajo del rio Huécar, afluente que se unirá a unos metros mas adelante con el Júcar. Su casco antiguo, fué nombrado por la Unesco como Patrimonio de la Humanidad. Pero todo esto no es mas que su entorno físico, monumental e histórico de una ciudad pequeña. Si uno queda colgado de ella, es por lo que vive con los amigos de allí. Quieras que no, en Cuenca se dejan muchas cosas colgadas. Mañana vuelvo allí.

domingo, 13 de mayo de 2007

Dos átomos de oxigeno y uno de carbono

Que el Planeta se está calentando es hoy, ya, una evidencia. Y aunque sus consecuencias sean poco predecibles los pronósticos no son en absoluto favorables. La maraña de relaciones que forman la Tierra y en la que millones de especies se sienten seguras se altera a la misma velocidad con la que el hombre está alterando la composición de gases en la atmósfera. Antes de esperar catástrofes mayores, reducir las emisiones es la opción más razonable, pero nada indica que frenar el cambio sea tan fácil como provocarlo.

sábado, 12 de mayo de 2007

EL TRONO DE MOON-WATCHER


Emblemático diseño de mobiliario de Oliver Mourgue, que sirvió de atrezzo a la insigne película a Stanley Kubrick 2001 una odisea del espacio. Sigue siendo un referente actual, como por ejemplo en la última portada del disco de Fangoria.(para saber mas , acceder al enlace web La memoria de las olas

OUR GODS


Esta obra infográfica es de Xiao Xian Liu titulada:Our Gods”, y contrapone dos iconografías de dos grandes religiones y del mismo modo, acentúa en estas dos imágenes enfrentadas, las grandes ideologías que nos separan a las dos culturas: oriente y occidente. Si por un lado una hace del dolor y el sufrimiento su exaltación religiosa, otra convierte las reflexiones místicas de un iluminado, en un icono voluptuoso y rebosante de felicidad. (...) (Continua en el blog: "La memoria de las olas" enlace que encontraras en esta pagina)

viernes, 11 de mayo de 2007

¡CONTEMPLAR LA BELLEZA !


La belleza está en el ojo que observa, por eso es tan importante aprender a mirar el mundo, a captar lo precioso en lo más cotidiano. Abrirse a la belleza, saber apreciarla, nos ayudará a superar problemas y a ser más creativos y empáticos.

La belleza nos ayuda a permanecer a flote en el infortunio, fuertes y optimistas en la adversidad.

A menudo, pensamos en la experiencia estética como un estado evocado por la naturaleza o el arte, pero puede estar generada por cualquier situación.

Las personas con un alcance estético amplio tienen una mayor capacidad para entender a los demás, tienden más a la empatía.

Para seguir apreciando el mundo, tal vez sólo deberíamos despertar nuestros recuerdos de la infancia porque los niños perciben las cosas con frescura y pureza.

Traerme cuenta la historia del rey egipcio Amasis. El monarca preguntó a los sabios de Grecia qué era los más bello del mundo y ellos contestaron "el mundo". Si solo lo viéramos una vez, nos llenaría de admiración; pero como lo vemos cada día, nos hemos acostumbrado tanto que somos capaces de ver su esplendor.

CITAS PARA PENSAR

"Si quitáis de los corazones el amor a lo bello, quitaréis todo el encanto de vivir" Rousseau.

"La belleza es muy superior al genio, no necesita explicación" Oscar Wilde.

"Cada cosa tiene su belleza, pero no todos pueden verla" Confucio.

"La belleza no hace feliz a quien la posee, sino a quien puede amarla y adorarla" Hermann Hesse.

"La belleza del rostro es frágil, es una flor pasajera, pero la belleza del alma es firme y segura".



jueves, 10 de mayo de 2007

CUANDO TE REGALAN UN BLOG

Cuando te regalan un blog,
te regalan el compromiso
de darle cuerda todos los dias

Piensa en esto: cuando te regalan un reloj te regalan un pequeño infierno florido, una cadena de rosas, un calabozo de aire. No te dan solamente un reloj, que los cumplas muy felices, y esperamos que te dure porque es de buena marca, suizo con ancora de rubíes; no te regalan solamente ese menudo picapedrero que te ataras a la muñeca y pasearas contigo. Te regalan -no lo saben, lo terrible es que no lo saben-, te regalan un nuevo pedazo fragil y precario de tí mismo, algo que es tuyo, pero no es tu cuerpo, que hay que atar a tu cuerpo con su correa como un bracito desesperado colgandose de tu muñeca. Te regalan la necesidad de darle cuerda para que siga siendo un reloj; te regalan la obsesión de a atender a la hora exacta en las vitrinas de las joyerías, en el anuncio por la radio, en el servicio telefónico. Te regalan el miedo de perderlo, de que te lo roben, de que se caiga al suelo y se rompa. Te regalan su marca, y la seguridad de que es una marca mejor que las otras, te regalan la tendencia a comparar tu reloj con los demas relojes. No te regalan un reloj, tu eres el regalado, a tí te ofrecen para el cumpleaños del reloj.

Julio Cortaza

Esto de tener un blog ha sido una experiencia de amor y odio. Al principio ha sido un cúmulo de eufórico éxtasis. Parecia que tenias que mostrar, en un minuto, toda tu Aleph, en la inmaculada página que estrenar. De repente, cuando has agolpado todo atropelladamente y ya no te queda nada que mostrar al mundo entras en una segunda etapa reflexiva. ¿A que voy realmente a dedicar este blog? Se abre varios frentes, te marcas diversas metas y haces propositos de buena voluntad con esta nueva responsabilidad. Y no es que lo vea como un nuevo lastre adquirido; no, porque esta nueva adquisicion ha nacido del deseo y su nacimiento remitiendome a lo dicho me ha dado muchas satisfacción y espero que sea una ventana donde expresarme de aqui en adelante. Todo esto me recuerda al anuncio de Seat León, que citando a Julio Cortaza hace una reflexion sobre los regalos.

miércoles, 9 de mayo de 2007

Granada, 1985

En aquel año el buque insignea Rainbow Warrior
de Greenpeace, es hundido en Nueva Zelanda,
se estrena en los cines El retorno del Jedi,
la sonda espacial Voyager I,
es el primer artefacto humano que sale
por vez primera mas alla del del Sistema Solar
y el Commodore 64 y el Sinclair
son los ordenadores mas vendidos.

LA MULA PEPA


... la mula Pepa dobló sus cuartos delanteros,
frente la la primera piedra de la nueva Ermita...

la mirada del arte

HOY ME HE PUESTO A BUSCAR
LO QUE SIN SABER HE PERDIDO
CUANDO SIEMPRE A MI LADO
DE MI MANO ME HAS TENIDO
HE BUSCADO EN LOS ARMARIOS
HE ABIERTO LOS CAJONES
HE INHALADO TU ROPA
DONDE GUARDO EN ALGODONES
A COMO SABE TU BOCA

Mis lápices de dibujo



EL SOL DETENIDO

¿Qué hacemos? ¿A donde vamos?
¿De donde venimos?
Pero aquí hay una caja de lápices de colores.
--Joan Brossa--

El recuerdo de mi playa


Mi primer lienzo, una vela de barco.

Empiezo a caminar por mi blog...


Chanclas, 2005
92x73 cm.
Técnica mixta sobre lienzo.